Современный мобильный телефон или смартфон — это друг и помощник, который постоянно находится с человеком. Поэтому он является отражением нашей личности. Все в нем, вплоть до программ, рисунков и мелодий, должно быть индивидуальным. Конечно, первое, о чем думает владелец устройства, это внешний вид. У нас вы можете купить стразы, дизайнерские чехлы или наклейки. Также вы можете скачать самые разнообразные обои и картинки.Затем загрузите необходимые программы, книги и многое другое.

Наиболее важной частью персонального мобильного девайса является установка отдельных рингтонов. Есть несколько способов решить эту проблему. Вопрос о том, как поставить мелодию на звонок на «Android», практически полностью зависит от версии системы.

Установка пользовательских мелодий на Android 2 и 3

Эти версии были выпущены 5 лет назад, inmid-2009. Основные усилия их создателей были в основном направлены на повышение уровня безопасности, а также на оптимизацию доступной памяти и производительности системы.В то время возможность установки нестандартных мелодий звонка через обычную настройку личных звонков не была реализована. Вот почему, прежде чем поставить мелодию на звонок в старой версии «Android», нужно предварительно подготовиться. Наиболее распространенными и простыми способами являются создание специальных папок или установка саундтрека через стандартный плеер.

Как на «Android» поставить мелодию на звонок, используя специальные папки

Если у смартфона есть USB-кабель для подключения к домашнему компьютеру, достаточно просто создать специальные звуковые папки для входящих звонков, будильник, SMS или все виды напоминаний.

Чтобы понять, как поставить мелодию на звонок на «Android», необходимо выполнить несколько шагов. Весь процесс можно отразить так:

1. С помощью стандартного кабеля смартфон подключается к существующему компьютеру.
2. В корневом каталоге создается специальная папка для музыкальных и мультимедийных мелодий. Или, если он уже присутствует, его содержимое раскрывается.
3. В выбранной папке создается подкаталог Audio.
4. Чтобы добавить свои собственные мелодии, вы создаете следующие каталоги: Alarm, Ringtones, Notification.Чтобы поставить мелодию на звонок, нужен каталог Ringtones.
5. Именно здесь вы загружаете необходимые песни или саундтреки на «Android». Вы можете поставить мелодию на звонок только из созданной корневой папки рингтонов.
6. Для правильной и стабильной работы телефон отключается от компьютера и перезагружается.

Как поставить понравившуюся мелодию на звонок через стандартный медиаплеер

Этот метод также больше подходит для более ранних версий представленной системы.Для начала необходимо, чтобы нужная мелодия была предварительно загружена через соединение USB или через другие доступные каналы.

Затем в стандартном меню смартфона «Android» выберите значок «Музыка». Когда вы нажимаете его, мультимедийный проигрыватель включается. Затем используйте клавишу «Настройки», чтобы открыть меню. В этом списке вам нужно нажать на существующий «Установить как». После всего этого появится следующее контекстное меню, в котором можно будет поставить нужную мелодию на все контакты или отдельный звонок.

Еще один важный момент: перед тем, как поставить мелодию на телефон Android, вы должны переместить все доступные контакты в память телефона.

Как установить мелодию на «Android 4.0» и выше

Принципиальное отличие современных модификаций. Известная система Android — это наличие множества дополнительных настроек. Именно с их помощью вы можете легко сделать свое мобильное устройство уникальным и узнаваемым. Что касается темы о том, как поставить мелодию на телефон на Android, есть также несколько способов.

• Изменение и пополнение любого личного контакта в телефонной книге смартфона. Для этого просто выберите нужный номер, выберите «Изменить» в контекстном меню и выберите настройку мелодии звонка среди списка настроек. В представленной галерее мелодий вы также можете скачать собственную мелодию из памяти телефона.
• Используйте несколько мобильных программ для индивидуализации контактов и СМС. Это могут быть как платные, так и бесплатные приложения. Самыми известными из них являются Ringo + Ringtones, Audio Ringtones, Ringtone Maker и многие другие интересные и оригинальные программы.Кроме того, многие из них позволяют редактировать существующие треки и вырезать любимые партии специально для конкретных звонков или SMS.

р >>

,

Инструкция как поставить мелодию на iPhone

iPhone — это модное устройство от Apple, счастливыми обладателями которого стали многие люди, следящие за развитием информационных технологий по всему миру. У iPhone есть много преимуществ, одним из которых является собственная операционная система iOS и большое количество приложений для работы с разными файлами. Applephones, как и другие продукты Apple, работают с бесплатной программой медиапроигрывателя iTunes, которая позволяет не только воспроизводить аудио и видео файлы, но и систематизировать их.Многие покупатели, которые покупают этот телефон впервые, озабочены вопросом, как поставить мелодию на iPhone. По большому счету, это совсем не проблема — попробовать всего пару раз, привычка обрабатывать новые функции быстро развивается. Давайте подробно рассмотрим, как поставить мелодию на айфон.

Чтобы поставить мелодию на iPhone, вы можете использовать существующую библиотеку мелодий звонка или разнообразить ее, загрузив из Интернета или с мелодий стационарного компьютера.Для рингтонов iPhone создаются файлы с расширением .m4r до 40 секунд: они конвертируются с помощью специальных приложений или онлайн-сервисов Интернета. Для загрузки рингтонов из коллекций, которые свободно доступны в Интернете, вы можете использовать беспроводной интерфейс Wi-Fi, а для передачи со стационарного или любого другого компьютера — высокоскоростной последовательный порт USB, который подключается через кабель. Если прошивка iPhone относится к версии 5.0 или новее, вы также можете подключиться к компьютеру через Wi-Fi.

После подключения iPhone к компьютеру необходимо открыть медиаплеер iTunes. Используя его на iPhone, вы можете поставить мелодию звонка на звонок, просто открыв вкладку «Мелодии звонка» (названия вкладок, «Музыка», «Фильмы», «Телепередачи» и другие расположены в левой части окна программы). ) в iTunes и перетащив туда файл. Там же вы можете выбрать отдельные мелодии звонка (установите флажок «Выбранные мелодии») или все мелодии звонка из библиотеки медиаплеера (установите флажок «Все мелодии звонка»).Вам нужно нажать на кнопку «Применить», чтобы исправить результаты изменений, и завершить установку мелодий своих мелодий. Вы можете скачать их в количестве, ограниченном только памятью самого iPhone: в медиаплеере iTunes теоретически их может быть сколько угодно.

Дальнейшие действия, как поставить мелодию на айфон, тоже довольно просты. Чтобы установить мелодию звонка непосредственно на звонок или сообщение, необходимо перейти в меню «Настройки», выбрать пункт «Звонки» (или «Сообщения»), зайти в «Мелодии звонка» и выбрать мелодию из уже сформированного списка.

В целом, возможность установить мелодию звонка в свой собственный вкус позволяет не только использовать любимую музыку, но и выбирать отдельные мелодии для разных групп людей или отдельных контактов. Только одна песня может определить звонящего и важность самого звонка. Для того, чтобы установить отдельную мелодию звонка, нужно перейти в меню «Контакты» и выбрать нужного человека (или группу контактов). Нажав кнопку «Редактировать» и перейдя в поле «Мелодия звонка», установите нужную мелодию и сохраните изменения.Количество контактов с уникальными мелодиями, а также общее количество мелодий не ограничено.

Как видно из вышесказанного, то, как поставить мелодию на iPhone, абсолютно элементарно и не требует специальных знаний и навыков в обращении с устройством. Основная задача, как и прежде, это купить телефон, и каждый сможет разобраться с его настройками.

р >>

,

5 способов переписать мелодию — My Song Coach

Робин Фредерик

Большинство из нас знает, как переработать текст песни, чтобы сделать ее более сильной — добавить изображения, слова действия, усилить фокус и т. Д. — но мелодии часто остаются вне процесса переписывания. Много раз первая всплывающая мелодия — та, которую мы храним только потому, что не знаем, как ее улучшить.

Но что происходит, когда все ваши мелодии начинают звучать одинаково или музыкальный издатель говорит, что ваша мелодия звучит как общая или устаревшая? Как вы решаете эти проблемы? Вот несколько советов, которые помогут вам изменить и обновить ваши мелодии.Экспериментируйте с этими идеями; поиграй с ними. Если вам не нравится новая мелодия, которую вы придумали, вы всегда можете вернуться к тому, что у вас было.

1. Разбейте серию одинаковых линий на разные длины. Если у вас есть мелодия с множеством строк одинаковой длины, ваша песня может показаться монотонной или неструктурированной для слушателей. Перепишите свой припев или стих мелодию, чтобы увеличить контраст между разделами. Попробуйте разбить длинную строку на две короткие фразы или запустите две фразы вместе, добавив дополнительные заметки и слова.

2. Измените высоту нот. Если вся ваша песня находится в одном диапазоне нот, опять же, слушатели могут почувствовать, что песня блуждающая и монотонная. Попробуйте эти идеи:

• Переместите мелодию хоруса в верхний или нижний диапазон нот.
• Дайте вашему хору высшую или низшую ноту в песне.
• Добавьте прыжок вверх или вниз в начале своего припева, чтобы привлечь внимание. Повторите это во второй строке припева, затем перейдите куда-нибудь еще в третьей строке.

3. Измените шаблон длинных и коротких нот. Если у вас есть серия коротких нот, попробуйте растянуть одну или две, чтобы создать неожиданное изменение ритма. Если у вас в каждой строке длинные заметки, попробуйте разбить одну из них на более короткие. Действие неожиданного привлекает внимание слушателя и заставляет его интересоваться.

Ознакомьтесь с книгами Робина на Amazon.com.

4. Используйте свою лирику, чтобы предложить более сильную мелодию. Подчеркните важные слова в своей лирике, поместив их на верхнюю ноту фразы или протянув ноту. Попробуйте говорить свою лирику с эмоциями, чтобы услышать естественную мелодию. Вот совет, который покажет вам, как: Раскройте мелодию в своей лирике.

5. Изучите мелодии хитов. Лучший совет из всех … Вдохновляйтесь и находите новые идеи, подпевая пару последних хитов, которые вам нравятся. Обратите внимание, где мелодии начинаются и заканчиваются. Обратите внимание на шаблоны длинных и коротких фраз в стихах и припевах.Перепишите одну из своих мелодий, используя некоторые из этих идей.

БОНУСНЫЙ СОВЕТ: Поменяйте аккорды. Вы можете добавить интерес к повторяющейся мелодии, изменив аккорды под повторяющимися линиями. Если вы используете одну и ту же фразу мелодии два, три или даже четыре раза подряд, попробуйте использовать разные аккорды под каждой. Новый аккорд заставит каждое повторение звучать немного по-другому. И поменяйте текст на каждой строке тоже. Вы будете держать слушателей вовлеченными и заинтересованными.

Помните, что вы всегда можете нажать кнопку «ОТМЕНА».🙂 Если вам не нравится внесенное вами изменение, вернитесь к тому, что у вас было изначально.

,Написание мелодии

. Часть 2. Инструменты мелодии.

. При написании мелодии необходимо уметь одновременно понимать все аспекты мелодии и одновременно выталкивать их из активной рабочей части. ваш разум, так что ваше творчество может взять верх. Это обсуждалось в моей предыдущей статье «Творчество и значение мелодии».

Но каковы аспекты мелодии? Какие рамки я обсуждаю в предыдущей статье? Какие инструменты написания мелодий?

Инструменты написания мелодий

Мелодия — это и искусство, и наука.Я полагаю, если вы спросите любого ученого, является ли то, что они делают, искусством, они, несомненно, скажут «да». Это потому, что все, что мы делаем, может быть достигнуто с таким высоким уровнем мастерства, что оно перестает быть механическим набором задач и становится выражением того, кем мы являемся. Здесь мы находим искусство.

Но чтобы вывести его на уровень искусства, мы должны сначала выполнить этот механический набор задач, не задумываясь о них сознательно. Каковы эти задачи?

Линия, Ритм, Контур, Гармония, Диапазон, Сложность и Форма.

Линия

Со строкой, мы обеспокоены тем, что происходит примечание к сведению. Это микроскопический взгляд на процесс написания мелодии. Линия выпускается в двух разных вариантах — соединенных и не связанных.

соединительных мелодических линий

Сопряженные мелодические линии — это ступенчатые линии или линии шкалы. Они не пропускают, а движутся по шкале. Линии сопряжения часто видны в местах расслабления и снятия напряжения, но они также могут использоваться в местах создания напряжения.

Григ — Утро из номера Peer Gynt

В «Утре» Грига волнообразная линия шкалы оставляет очень спокойное чувство. (Да, я знаю, что там есть несколько пропусков, но в целом я считаю эту линию соединительной линией).

Сэмюэль Барбер — Адажио для струнных

Здесь Сэмюэль Барбер создает большое напряжение с этой непрерывной возрастающей мелодической линией, которая разделяется между различными струнными инструментами.Я думаю, что кульминация на вершине — один из самых ярких моментов во всей музыке.

Разъединенные мелодические линии

Разъединенные мелодические линии также известны как аккордовые линии. Они не ступенчатые и не следуют за масштабом, как это делают соединенные линии, а вместо этого пропускают. Это не означает, что они не являются частью масштаба — они есть. На самом деле, разделенные строки чаще всего следуют определенным аккордам. Как и в случае со связанными мелодическими линиями, они могут использоваться для создания напряжения (иногда огромного количества напряжения), а также для его снятия или поддержания спокойного ощущения.Все зависит от того, как вы их используете.

Прокофьев — Ромео и Джульетта, Танец рыцарей

Что тут скажешь, мощный.

Россини — Уильям Телль Увертюра

Уильям Телль Увертюра Россини имеет одну из самых мирных мелодий. Несмотря на то, что он несвязан, поскольку он колеблется вокруг одного и того же регистра, он не создает большой напряженности.

Ритм

Ритм — один из лучших способов легко заинтересовать вашу мелодию.Я заметил, как в своем собственном сочинении, так и в других, что осознанное размышление о ритмическом аспекте и овладение им, независимо от линии, может привести к очень интересным последствиям. Это потому, что когда вы освобождаетесь от нот и просто беспокоитесь о ритме, вы освобождаете большую часть своей концентрации, чтобы сделать что-то уникальное.

Я предлагаю вам попробовать эксперимент. Я хочу, чтобы вы взглянули на то, что вы сочинили, где вы не задумывались о ритме.Посмотрите на мелодию и, в частности, посмотрите на ритм. Скорее всего, это довольно просто. Это, вероятно, в основном четвертные ноты, возможно, с несколькими восьмыми нотами. Черт возьми, может быть, вы даже добавили пунктир восьмой и шестнадцатый. Это не так, но не вызывает интереса на ритмическом уровне.

Теперь потратьте немного времени и составьте ритм. Любой ритм. Но привнесите несколько разных аспектов. Возможно триплет. Может быть, это в 5/4 или 7/4, и у вас есть триплет, 16-ые ноты и половина ноты. Что бы вы ни вкладывали, бросьте себе вызов создать что-то интересное чисто на ритмическом уровне.

Теперь добавьте заметки. Заставь их работать вместе. Именно на этом уровне сочинение действительно трудное. Именно здесь вы прорабатываете нюансы, и именно здесь гении уделяют время.

Некоторые интересные ритмические композиторы.

Стравинский — Весна священная

Хольст — Юпитер

Мне всегда нравилось соло на открытии рога. Довольно интересно и ритмично.Обратите внимание, как он использует ритмы во время интенсивных секций, таких как дебют, по сравнению с тем, как он использует их позже в более пасторальной секции около 2:53.

Гармония

Гармония и мелодия — это братья и сестры. Иногда они прекрасно уживаются друг с другом, сидя в задней части машины и играя в дорожные игры. В других случаях они кричат ​​и бьют друг друга, и у вас нет другого выбора, кроме как перевернуть машину.

Мелодия обрисовывает в общих чертах гармонию, а гармония диктует мелодию. Это сложная головоломка, особенно когда вы начинающий композитор.Это помогает понять функциональную гармонию и знать все ваши аккорды и их холодные инверсии.

Правда в том, что нет ничего плохого в том, чтобы записать свою мелодию в заранее установленную последовательность аккордов. Каждый композитор сделал это. Думаешь, я лгу? Просто послушайте Моцарта и Баха, и вы снова и снова будете использовать одни и те же последовательности аккордов.

Как мелодия очерчивает гармонию?

Для каждого аккорда есть тоны аккордов. Тоны, которые определяют, что такое аккорд.Например, тоника до мажор имеет C, E и G. Если бы вы написали мелодию, которая поразит эти ноты, особенно сильные удары в такте (например, 1 и 3 при записи в 4/4 времени), тогда вы наметите гармонию.

Само собой разумеется, что вы можете очертить гармонию с линией аккордов, просто нажав все ноты аккорда.

Контур

Контур не совпадает с линией. Контур — это то место, где мы начинаем двигаться с микроскопического уровня на макроскопический уровень.Вас интересует не только то, что происходит от примечания к примечанию, но и по всей длине мелодии.

Это помогает понять инструмент, для которого вы пишете, а также форму пьесы, о которой вы пишете, о которой я расскажу через минуту.

различных уровней контура

Вы можете думать о контуре, происходящем на нескольких уровнях. Ваш разум улавливает контур внутри разделов, таких же маленьких, как основная идея, и таких же больших, как целый раздел, как экспозиция.Общий контур всего произведения также может ощущаться, как общее ощущение напряжения и расслабления.

Существует несколько основных типов контуров:

по возрастанию

Первый шаг ниже среднего. Средняя высота ниже последней.

по убыванию

Первый шаг выше среднего. Средний шаг выше, чем последний шаг.

Вогнутый

Первый и последний шаг выше среднего.

выпуклый

Первый и последний шаг ниже среднего.

Горизонтальный

Первый, средний и последний шаг, примерно эквивалентные по дальности.

Вы также можете комбинировать эти контуры, а также вкладывать их. Вложение их означает, что, возможно, у вас есть общий контур восходящего, но внутри небольших разделов и фраз контур может быть нисходящим или вогнутым.

Один из самых ярких примеров контура — «Адажио для струнных» Сэмюэля Барбера.

Диапазон

Диапазон

больше связан с тем, для чего вы пишете мелодию.Это для фортепиано, у которого огромный ассортимент? Или это для трубы, которая ограничивает вас F # ниже среднего C, примерно до C выше персонала. Это очень важно, если вы хотите, чтобы ваша мелодия соответствовала инструменту. Вы не просто хотите, чтобы ваша мелодия играла, вы хотите, чтобы она звучала так, как будто она действительно написана с учетом выбранного вами инструмента.

Лист — Трансцендентальный Этюд

Не так просто. В первых нескольких барах он охватывает почти все фортепиано.

Это приводит к следующему аспекту.

Сложность

Я считаю, что одной из самых больших слабостей начинающих композиторов является их склонность писать для виртуозов. По количеству невероятных отрывков в каждом начинающем композиторе «Концерт для фортепиано с оркестром № 1» вы могли бы подумать, что все они писали для самого Листа.

Вы должны написать для кого-то, кого вы знаете. Найдите друга, который играет на инструменте, и напишите для него. Пойдите в свою школьную группу или оркестр, и предложите написать часть для них.Я гарантирую, что вознаграждение, которое вы получите от прослушивания вашей работы настоящими людьми, даже людьми, которые едва умеют играть на своих инструментах, будет намного лучше, чем тысяча невероятных каденций, сыгранных Сибелиусом или Мускором.

Некоторые вещи, которые нужно учитывать в отношении сложности:

• Ключ подписи. Это до мажор или си мажор? Большая разница.
• Ассортимент и tessiture. Диапазон — верхняя нота к нижней ноте, но в тесситуре происходит большая часть музыки. Тесситура должна быть там, где инструмент звучит лучше всего, и они могут играть дольше всех.
• Скорость. Медленно легче в большинстве случаев. Быстро труднее большую часть времени. Но вам не нужен трубач, играющий на высоких C за два такта на пианиссимо и 40 ударов в минуту — этого не произойдет.
• Ритмическая трудность. Есть ли у него странные ритмы, такие как септуплеты или нонуплетты? Это может быть сложно для игрока 4 или 5 класса.

Длина

• . Это 3-х минутный кусок или 3-часовой кусок. Подумайте о той бедной душе, которая должна играть перед публикой в ​​течение 3 часов. Болезненные.

Моцарт — Концертино для скрипки с оркестром G

Извините, эти следующие просто смешные.

Так что просто помни, для кого ты пишешь.

Форма

Последний аспект написания мелодии — форма. Хотя вам не нужно писать в какой-либо традиционной форме, я умоляю вас изучить и внедрить традиционные формы (такие как соната, концерт и рондо) в то, что вы делаете.В их использовании нет ничего плохого, и вы многое узнаете о том, что нужно для разработки длинного музыкального произведения.

Форма диктует, когда и как вы достигнете кульминации своей музыки. Вы не хотите, чтобы самая мощная вещь была во втором баре вашей экспозиции. Это рецепт от скуки.

Так что учите свои музыкальные формы, и ваши мелодии получат огромную пользу.

Бетховен — Соната для фортепиано № 23

Искусство Мелодии

Я пишу это в начале ноября 2013 года, и на данный момент я работаю над углубленным курсом по написанию мелодий.Он проведет вас через все эти аспекты, один за другим, и даст вам инструменты, необходимые для написания хорошей мелодии.

Я твердо верю, что вас можно научить писать хорошую мелодию. Это потому, что у всех нас есть способность естественно. Это подарок от Бога. Но, как и все, что Бог дал нам, они не даны легко. Вы должны знать, как их использовать. Точно так же, как плотник может представить себе красивый шкаф, но не может создать его, пока он не знает, как использовать свои долота, плоскости и пилы, так и вы должны стать мастером с инструментами мелодии — Line, Rhythm, Contour, Harmony, Range , Сложность и форма .

,